Psicóloga Ana Luz

Hola Leo. Tu pregunta toca el corazón de una lucha muy común entre los artistas y profesionales creativos. Lo que describes no es un fracaso, sino una señal de que estás reevaluando tu relación con el trabajo y tu identidad. Es normal que, tras años de freelance, la presión comercial y las concesiones constantes generen una sensación de despersonalización, como si fueras un fantasma dibujando lo que otros quieren. Este sentimiento es una alarma valiosa, no un defecto.

Analicemos tu dilema actual. Por un lado, tienes la oferta de un puesto fijo. La seguridad económica y los beneficios son tentadores, especialmente tras la inestabilidad del freelance. Sin embargo, el costo emocional que percibes es alto: diseñar sin firma ni crédito puede sentirse como la renuncia definitiva a tu voz autoral. No es una decisión entre madurez y traición, sino entre dos modelos de vida profesional con diferentes tipos de sacrificio. Aceptar un trabajo estable no te convierte automáticamente en el artista que criticabas; esa transformación ocurre solo si abandonas por completo tu esencia creativa y dejas de buscar espacios para ella.

Existe, sin duda, un punto medio. Requiere una planificación estratégica y un cambio de mentalidad. Primero, podrías negociar el contrato fijo. Pregunta si existe la posibilidad de proyectos internos con reconocimiento o tiempo dedicado a desarrollo creativo. Muchos estudios valoran la innovación. Segundo, si decides mantenerte como freelance, es momento de redefinir tu cartera de clientes. Equilibra proyectos comerciales con proyectos personales aunque sean menos rentables a corto plazo. Asigna tiempo sagrado, aunque sean pocas horas a la semana, a tu cómic. Un proyecto personal no tiene que financiarse solo; puede ser financiado por tu trabajo comercial. Tercero, considera diversificar. ¿Puedes dar talleres, vender prints de tus obras más personales o buscar clientes más alineados con tu estilo? La clave está en la estructuración.

Tu angustia proviene de una dicotomía falsa: vender el alma o morir de hambre. La realidad es un espectro. La seguridad económica no es enemiga de la pasión, pero la pasión sin estructura se consume. Reflexiona: ¿qué parte de tu 'alma' o estilo esencial estás dispuesto a ceder temporalmente para construir una base que luego te permita mayor libertad? Tal vez aceptar el puesto fijo por un tiempo definido (uno o dos años) te dé el colchón financiero para luego retomar tu carrera independiente con más fuerza y selectividad. O quizás, reorganizando tu freelance actual con límites claros hacia los clientes, recuperes el control.

Finalmente, este no es un problema solo laboral, sino de identidad. Te defines como ilustrador, y cuando ese rol se siente vaciado, duele. Recuerda que tu valor como artista no lo definen solo tus clientes. Mantener un espacio, por pequeño que sea, para la creación auténtica es lo que previene la sensación de fantasma. No hay una respuesta universal, pero sí un camino propio que puedes trazar entre la adaptación pragmática y la fidelidad a tu esencia. La madurez no está en elegir un extremo, sino en tomar decisiones conscientes, sabiendo por qué y por cuánto tiempo lo haces, y siempre guardando un rincón para el sueño personal.